赏园 中式古典园林建筑,意境之作天然而成

在中国的传统建筑中，园林艺术是一种实用艺术。作为实用艺术，园林提供的是一个让人舒心休憩的场所。人在园林中，不仅能领略其中轻松惬意的氛围，而且还有情感上对艺术审美的愉悦感受。因此，园林在营造一种环境的同时，更多的是注意审美情感上的愉悦，而审美感受愉悦程度的增添，也给这种环境带来更舒畅的气氛。对于这种审美的要求来说，园林中的艺术情趣是非常重要的。中国古典园林对于这种艺术的追求，更多体现在园林艺术的意境创造上。

“意境”在中国传统审美观上是占有重要地位的。由“意”而生“境”，由“境”而触发“意”。“意”与“境”是个体的，同时也是融二合为一的。“意境”，就是由情与某些意象相互交融，创造出审美情感上的一种空间，这种空间包含了心灵、情感与景三者之间的交融，形成灵动的美感和无限的意韵。

刘勰在《文心雕龙》中说：“意授予思，言授予意”，这里体现的“意”实则是一种情态，一种意向，也可以说是一种思维。“意”是不能独立存在的。它必须借助“文”、“言”或其他某些物质形态来加以表现。在园林艺术中，就是所谓的“意象造型”。中国古典园林崇尚意境，注重自然，但并不是简单的自然模仿，而是 “虽由人作，宛自天开”，讲究自然美，不留人工痕迹;师法自然，却保证“天人合一”的“意”。这种“意”表现的是人与园或人与自然的内在哲理。中国古典园林对“意境”的表现，通常是以其布局、建筑以及自然风景的造型来实现的。

在布局、建筑及自然因素的规划上，古典园林讲究与山水、花草、树木融为一体，创造另具一格的审美境界。园林累土叠山，象征重峦叠嶂;假山石讲究瘦透漏皱，象征的是峰峦沟壑、洞穴山谷;花草树木，形色配置，追求的是一种自然之气。人工的建筑追求与自然和谐一体。亭、台、楼、阁、榭、轩、廊，造型多姿、轻盈、俏丽，点缀于山石之上，掩映在花草树木之间;开敞通透，门窗搭配，屋内一景，屋外一景;此窗一景，彼窗又一景。隔而未断，界而未绝。景影绰绰，似有似无。廊中游玩，亭阁休憩，堂中或把酒小酌，或走棋弄画，抚琴作赋。有山水林泉、天光云影、日月星辰助兴，无限情趣绕心头。

中国古典园林移天缩地、以小见大、曲径通幽、间隔借景，表现出山高水阔、山静水动之景。同时，它对意境的创造还在于借助了多种艺术形式来表现，如附于建筑上的油漆彩画、匾额楹联中的诗文、书法等。在区域的布景中，彩画诗文点化出了周围景致的意境，给人感观上愉悦的同时，也激发了无限的审美情感。

沧浪亭有“清风明月本无价，近水远山俱有情”的感悟，也有“行到水穷处，坐看云起时”的体会;“与谁同坐，清风明月我”。这些都给园林意境追求增添了深厚的文化底蕴和无限的意味。

不同的园林有不同意境表达。皇家园林如颐和园、承德避暑山庄等，造型上比较庄重，侧重于富丽，渲染一种皇家气象，在意境审美上给人威严、庄肃的感受。而私家园林多以山水自然为主题，寄托着中国古代文人的思想抱负和人生情怀。文人追求园林意境，在乎人与自然之间的理想关系，渴望在几亩小园中营造出一番林泉山野之气息，即所谓的“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”。文人园注重静寂，色彩忌鲜艳，环境勿喧哗。画意诗情，曲尽其妙，清高风雅，淡素脱俗。

中国古典园林无穷的意境追求，同中国山水诗、中国画一样，充满了中国文化中特有的审美意趣，在有限的空间里创造出可以使精神飞跃，蕴涵无穷韵味的意境来。园林艺术魅力深邃无限。

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